Montserrat Martí, hija de la legendaria soprano Montserrat Caballé y el barítono zamorano Luis Santana presentan su concierto sinfónico junto a la Orquesta de la Universidad Politécnica de Madrid dirigida por el maestro Pablo Puga.
El programa escogido variará en función de la época del año estando disponible un amplio repertorio de ópera y zarzuela para verano/otoño y para diciembre/enero un concierto extraordinario de Navidad o fin de año con una sucesión de vals, danzas y fragmentos de ópera de varios compositores con obras de Tchaikovsky, Strauss, Puccini, Lara y Rossini entre otros.
MONTSERRAT MARTÍ CABALLÉ - Soprano
Realizó su debut operístico en la Staatsoper de Hamburgo como Zerlina en Don Giovanni: “Cantó una Zerlina deliciosa” (Die Welt). “Fue una Zerlina con una voz de soprano pura y sólida” (Hamburger Anzeigen und Nachrichten).. “La principal atracción de la noche fue el debut de Montserrat Martí: una Zerlina impresionante. Una joven soprano con una voz bien proyectada y una sólida técnica” (Das Opernglas).
Desde entonces, ha regresado a Hamburgo para otra serie de representaciones de Don Giovanni. Debutó en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, como Liu en Turandot, re ejado en la prensa como “el nacimiento de una estrella” (La Vanguardia – 29 de Octubre de 1999) y “el nacimiento de una nueva diva” (ABC – 28 de Octubre de 1999).
Montserrat Martí ha cantado diversos conciertos y recitales en Europa, entre ellos en la Deutsche Oper de Berlín, Alte Oper de Frankfurt, Musikhalle de Hamburg, Musikverein de Viena, Salle Gaveau de Paris, Festival Internacional de Música Castell de Peralada y Palau de la Música Catalana de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Teatro Bolshoi de Moscú y Teatro Maryinsky (Kirov) de San Petersburgo. Así mismo ha cantado el Requiem de Mozart, bajo la dirección de Sir Neville Marriner y también ha grabado y ha cantado en concierto con Vangelis en el repertorio cross-over. En las ultimas temporadas ha representado La Clemenza di Tito en el Gran Teatro del Liceo y en el Palau de la Música de Valencia, La Vièrge de Massenet en el Théâtre Impérial de Compiègne, Zerlina en Don Giovanni.
LUIS SANTANA - Barítono
Este barítono Zamorano comienza sus estudios musicales a los cinco años, estudia con grandísimos maestros de la talla de Juana Peñalver, Consuelo Barrio, María Teresa Manzano, Miguel Zanetti, y en la actualidad lo hace con el eminente tenor español Pedro Lavirgen y con Teresa Berganza.
Ha actuado en los teatros y salas de concierto más importantes de nuestro país: Gran Teatro del Liceo, Auditorio Nacional de Música, Fundación Juan March, Auditorio de Zaragoza, Maestranza de Sevilla, Principal de Alicante, Cervantes de Málaga, Miguel Delibes y Teatro Calderón de Valladolid, Romea de Murcia, Auditorio de León, Fundación Príncipe de Asturias, Circulo de Bellas Artes de Madrid, Vigo, Santiago de Compostela, La Coruña, Gran Teatro de Córdoba, Gran Teatro de Huelva, Falla de Cádiz, Batel de Cartagena, Principal de Vitoria, Victoria Eugenia de San Sebastián, Palacio de Congresos de Granada, Mérida, Circo de Albacete, Auditorio de Cuenca, San Lorenzo del Escorial, Maestro Padilla de Almería, etc...
Ciudades como Roma, París, Milán, Nápoles, Budapest, Toulon, Bucarest, Donetks, Iasi, Brasov, Lviv, Rousse, Riga, Oporto, Lisboa, Viena, Eisenach...
Le han dirigido batutas de la talla de García, Roa, Frizzi, Osa, Wilson, Alapont, Lencko, Vasilencko, Diadura, Monsalve, Abelló, Sainz Alfaro, Ortega, Popa, Mesa, Todorov, y un largo etc....
PABLO PUGA - Director
Pablo Puga, a su temprana edad, perfecciona su técnica con la batuta bajo la mirada de grandes directores. Su formación sobre el podium comenzó en 2016 en la Academia “Opus 23” de la mano de dos directores de reconocido prestigio, Miguel Romea y Andrés Salado. Compaginó sus estudios de dirección con los últimos años de estudio de violín en el Conservatorio Profesional de su ciudad natal, Vigo, en la Escuela de Altos Estudios Musicales de Santiago de Compostela, y posteriormente en el destacado Conservatorio Superior del País Vasco “Musikene”.
La pasión por su instrumento le ha llevado a recibir clases de maestros como Tatiana Samouil, Andoni Mercero, Yun-Peng Zhao, Edita Shulman o Ildikó Oltai, con los que ha perfeccionado su técnica violinística y su visión dentro de la orquesta, que le ha ayudado en esa gran claridad gestual que tiene frente a cualquier agrupación orquestal.
En su actividad orquestal como violinista destaca sus siete años como miembro de la Orquesta Joven Sinfónica de Galicia, donde ha estado bajo la batuta de maestros como Alberto Zedda, Dima Slobodeniouk, Roberto González-Monjas o Kristoff Penderecki, entre otros muchos. Tras un año siendo director titular de la Xove Orquestra Sinfónica de Pontevedra, actualmente es director titular y artístico de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Politécnica de Madrid con una temporada en el Auditorio Nacional de Música
La Orquesta de la Universidad Politécnica de Madrid nace en el año 2016 como iniciativa de Alejandro Cantalapiedra que, junto a varios alumnos de la universidad, encuentran la necesidad de formar una agrupación que les permita compatibilizar los estudios con su gran pasión, la música. Desde entonces la Orquesta ha realizado conciertos en diversos puntos del territorio español y europeo, y actualmente se encuentra formada por más de 80 músicos de diferentes ámbitos y carreras universitarias, apostando por la excelencia artística con el objetivo de seguir creciendo y afrontar nuevos retos. Tras su debut en el Auditorio Nacional en el año 2019, la Orquesta actúa aquí de manera regular dentro del Ciclo Sinfónico de la UPM, habiendo interpretado, entre otras, las Sinfonías Tercera y Novena de Beethoven, así como la Segunda Sinfonía de Mahler. A su vez, ha colaborado en diversas ocasiones con solistas de gran proyección y renombre como la cantante Mónica Naranjo o el violinista Ara Malikian. La Orquesta Sinfónica UPM ha actuado en otros auditorios principales del panorama nacional como el Auditorio Lienzo Norte de Ávila, el Palacio de la Audiencia de Soria o el ADDA de Alicante, y en grandes escenarios como el del WiZink Center o el Palau Sant Jordi.
PROGRAMA CONCIERTO FIN DE AÑO
*I PARTE*
P. I. TCHAIKOVSKY (1840-1893): “El Cascanueces”, Op. 71 (selección)
II. Danzas
a. Marcha
b. Danza del Hada de Azúcar
c. Danza rusa (Trépak)
d. Danza árabe
e. Danza china
f. Danza de los Mirlitones
III. Vals de las flores
J. STRAUSS II (1825-1899): Voces de Primavera
G. PUCCINI (1858-1924): Nessun Norma, Turandot
G. PUCCINI (1858-1924): O mio babino caro
*II PARTE*
J. STRAUSS II (1825-1899): Vals del Emperador
G. PUCCINI (1858-1924): Vissi d’arte, Tosca
G. ROSSINI (1792-1868): Largo al factorum, El Barbero de Sevilla
J. STRAUSS II (1825-1899) J. STRAUSS (1827-1870): Pizzicato Polka, op.23
W. A. MOZART (1756-1791): Là ci darem la mano, Don Giovanni
Villancicos Tradicionales:
- Noche de Paz
- Adeste Fideles
- A la Nanita Nana
- The First Nowell
PLANTILLA REDUCIDA 1 ORQUESTA UPM
Flautas + Piccolo: 3
Oboes: 2
Clarinetes: 2
Fagotes: 2
Trompas: 4
Trompetas: 2
Trombones: 3
Tuba: 1
Percusión: 2
Arpa: 1
Violines 1: 8
Violines 2: 6
Violas: 6
Violonchelos: 6
Contrabajos: 2
TOTAL: 51 (contando con el director)
PLANTILLA REDUCIDA 2 ORQUESTA UPM
Flautas: 2
Oboes: 2
Clarinetes: 2
Fagotes: 2
Trompas: 4
Trompetas: 2
Trombones: 3
Percusión: 2
Violines 1: 7
Violines 2: 6
Violas: 5
Violonchelos: 4
Contrabajos: 1
TOTAL: 43 (contando con el director)
No menos atractiva fue la contribución artística del barítono Luis Santana, quien demostró plenamente sus valores como vocalista, con una voz de mucho dinamismo y colorido. En los registros altos (“Di Provenza”, de La Traviata, y “Canción del Toreador”, de Carmen), se pudo percibir la característica sonora más cercana a la calidad tímbrica de un tenor. La voz de Santana tiene un cálido timbre de gran cuerpo, al que el cantante agrega una dosis precisa del patetismo y emoción. En los dúos con M. Marti (“La ci darem la mano”, de Don Giovanni, “Brindisi Libiamo”, de La Traviata, y “Habanera”, de Don Gil Alcalá), Santana mostró una flexibilidad impresionante y un dinamismo adecuado.
La JOST, bajo batuta del maestro Arronis, impresionó con muy buena atención de los jóvenes músicos durante difícil arte de acompañar a los cantantes. Los jóvenes lucieron también en actuaciones orquestales, como por ejemplo en el “Intermezzo” de la Cavalleria Rusticana de Mascagni, donde las cuerdas de la orquesta mantuvieron delicadeza y sutileza, transmitiendo una sensación de anhelo sin sentimentalismo. Los fragmentos de las zarzuelas ”El Bateo” y “Los Leandras” fueron como interludios peculiares con un carácter alegre y llenos de temperamento, típico para la zarzuela. Exitosas interpretaciones de los solistas y la orquesta provocaron una recepción inusualmente cordial por parte de la audiencia, la que obligó a los artistas a brindar dos bises: dúo de la “Verbena de la Paloma” y “Brindis Libiamo”.
Una gala muy especial con la soprano Monserrat Martí Caballé, hija de Monserrat Caballé, junto con la mezzo soprano Beatriz Gimeno, el increíble barítono Luis Santana y el no menos espectacular Antonio López al piano, estos dos últimos de nuevo presentes en esta espectacular noche.
Tras la incertidumbre de la edición anterior en la que la lluvia casi empaña la noche, esta vez ha sido todo muy diferente. Una cálida noche que ha acompañado a estas singulares voces que han podido deslumbrar en todo su esplendor.
Los espectadores han quedado maravillados con la puesta en escena y han roto a aplaudir al finalizar cada pieza para delicia y orgullo de los intérpretes.
El claustro del seminario ha estado abarrotado, con público en balcones e incluso se han generado largas colas para poder disfrutar de la velada.
El Teatro Municipal de Tomelloso vivió ayer noche, sin duda, una velada mágica. Fue con el último concierto del año en el que la Asociación Promúsica Guillermo González celebraba su 20 Aniversario. Montserrat Martí, Luis Santana y Antonio López ofrecieron un recital de ópera y zarzuela (magnífico, brillante, divertido) que, a pesar del fútbol, consiguió llenar la platea del coliseo tomellosero y hacer que el respetable disfrutase de una soberbia noche de música.
Miguel Huertas, en la presentación anticipó un recital formidable (y no se quedó para nada corto) de una catalana, un castellano y un andaluz en La Mancha. La música, ya se sabe, no entiende de fanatismos. Los intérpretes estuvieron a gusto y eso se notó y además fueron capaces de trasmitirlo al público (¿Quién dijo que el de Tomelloso es frío?). Con complicidad y compenetración cantaron, rieron y hasta bailaron. Hasta cuatro bises, nada menos, ofrecieron a un teatro entregado que aplaudió a rabiar.
La noche empezó bien, con “L’amor mio”, una canción de Donizetti con la aterciopelada voz de Montserrat Martí. La soprano continuó con el “Bolero” de Rossini para dar paso al barítono. Santana cantó dos piezas de Rossini, “Quia voce, quia note” y la “Fioraia Fiorentina”. Y llegó el primer dúo de la noche, “La ci darem la mano”, del “Don Giovanni” de Mozart, y resultó soberbio.
Tras los aplausos vino el primer cambio de programa. Martí Caballé cantó la conocida aria “O mio babbino” caro de “Gianni Schicchi”, de Puccini. La cantante nos elevó a lugares donde solo la música puede hacerlo y, claro, levantó aplausos y bravos del respetable. Luis Santana dedicó la siguiente pieza, “Di Provenza il mar, il suol” de “La Traviata” a la esposa de su maestro, Pedro Lavirgen, “que está muy malita”. El barítono nos dejó boquiabiertos con su registro. Otra pieza de “La Traviata”, el dúo de Violeta y Germón puso, entre los aplausos del público, fin a la primera parte.